подтолкните к композиторству (2 стр)

Ничего этого (пост выше) не надо чтобы музыку писать.

В Москве есть Лит институт им. Горького, профильное учреждение для писателей, однако по - настоящему выдающихся писателей он выпустил мало.
Это просто для аналогии.

Чтобы писАть (не исполнять) нужно много слушать, много читать. На инструменте играть хорошо необязательно, гармонию классическую знать необязательно, полифония, анализ, - сейчас это все необязательно.
Желание, терпение, талант и гугл.
Все, больше ничего не надо.

Мне кажется теорию нужно знать, что бы правильно записать в программе свои мысли и что бы они были понятны окружающим, что бы аккорды гармонично сочитались и музыка радовала слух
Я тоже рeшил позаниматся музыкой и теории там не меньше чем в рисовании всякие ритмы, слоги, бимоли, диезы, тональности,мажоры,миноры,тоны,полутоны,интервалы,квинтовые круги...
Unc0nnecteD
> Чтобы писАть (не исполнять) нужно много слушать, много читать.
+1
Все популярные музыкальные колективы начинали с того что пару лет играли коверы, вроде процесс сочинения музыки строится на уже ранее услышанных приемах, а если база не наработанна будет получатся музыка как у Цоя в три аккорда.
петрушка
Попробуй посочинять музыку может у тебя есть скрытые способности к этому
decreat
> Без миди-клавиатуры лучше вообще не браться
в frooty loops можно играть на обычной клавиатуре

Metal Machine
> а если база не наработанна будет получатся музыка как у Цоя в три аккорда.
дело не в аккордах. Дело в энергетике, харизме исполнителя ( в данном случае )

Unc0nnecteD
> В Москве есть Лит институт им. Горького, профильное учреждение для писателей,
> однако по - настоящему выдающихся писателей он выпустил мало.
> Это просто для аналогии.

У нас в консерватории насчет композиторов так говорят) "Когда ты не поступил в консерваторию - ты не композитор, когда ты учишься - ты все еще не композитор, имея на руках диплом по композиции - опять-таки, ты все еще не композитор"
Потому что композиторами в вузах не становятся, это действительно личный процесс, но хотя бы образование прививает какое-то чувство вкуса!!) Вот в чем вопрос. Эстетические какие-то нормы. А также вместо самостоятельной работы лично кидает в уши весь материал для развития кругозора))

Unc0nnecteD
> Желание, терпение, талант и гугл.
> Все, больше ничего не надо.
три первых пункта - это сложно очень для любого начинающего))

Бросай эту тему, в ней ловить нечего.

согласен с carino

Unc0nnecteD
> Ничего этого (пост выше) не надо чтобы музыку писать.
дауж.. кому нужна эта скучная теория.... редактор скачал и уже композитор, зеркалку купил и уже фотограф, камеру купил и уже оператор.. и тп
*рукалицо

Подскажите, как долго тренировать мозг, чтобы две руки работали асинхронно и играли на пианине свои ноты?  Я могу играть либо одной рукой, либо другой, либо двумя, но одинаковое.

Sohei
> Подскажите, как долго тренировать мозг, чтобы две руки работали асинхронно и
> играли на пианине свои ноты?  Я могу играть либо одной рукой, либо другой, либо
> двумя, но одинаковое.
заниматься на фно профессионально) а вообще такого понятия как "асинхронно" нет, есть "координация")  А чтобы развивать координацию, надо на первом этапе много заниматься!))
Sohei
> свои ноты? 
)) Вы вот попробуйте воспринимать игру не как отыгрывание нот, а как музыку. Поверьте, тогда и легче будет заниматься, и быстрее начнете воспитывать навыки. У профессиональных пианистов кстати похожая проблема, только с чтением с листа. Вместо того, чтобы получать удовольствие от чтения хорошей музыки по нотам, они парятся, как бы попасть во все ноты, сыграть все знаки) А нужно ведь получать удовольствие от музицирования, это и есть ключ к победе)

wawan
> дауж.. кому нужна эта скучная теория.... редактор скачал и уже композитор,
> зеркалку купил и уже фотограф, камеру купил и уже оператор.. и тп

Не передергивайте.

Теория может быть полезной. Но изучать ее годами чтобы быть музыкантом необязательно.
Либо есть музыкант в голове, либо его нет.
А домохозяек со знанием теории музыки у нас хоть отбавляй.

Unc0nnecteD, почему Вы в этом так уверены? Образно Вы предлагаете изучать иностранный язык не изучая правил, а просто слушая бубнежку переводчика. Много познаете?

Нужно просто решить для себя, чего хотите достичь - либо на програмке(про них отдельный разговор) баловаться, и быть одним из тысяч неучей, которые "вот так вот слышат", либо разобраться как это все устроено, и если действительно душа развернется, сделать это намного вкуснее). Кто может играть на пианино, возьмите задачу по гармонии и сыграйте готовый пример, послушайте что можно вообще делать и как это интересно. Уверяю, это очень красиво! И интересно!

Композитор это прежде всего призвание в этой области. Если говорить о профессионалах. И владеют инструментом они классно, и думаю далеко не одним).

"Либо есть музыкант в голове, либо его нет." - если Вы имеете ввиду то, что музыкальное образование - еще не музыкант, то я соглашусь. Это действительно так. Не каждый даже из сильно играющих может быть настоящим музыкантом, он может быть просто технарем. Если кто понял, что я имею ввиду, кто не понял забейте)

петрушка
Есть такое понятие: "внутреннее ухо"- оно есть производитель (в сочетании с твоими руками и всяческими инструментами). Чтобы это ухо слышало твои идеи и мелодии в какой то определённой форме, для начала нужно чтобы они были и были в этой самой форме:) Идеи то может и есть, но, как это обычно бывает, формы у них нет. Ребята правильно говорят, начни с того, что выбери инструмент и снимай снимай снимай партии с других исполнителей, от простого к сложному, а параллельно изучай теорию и читай ноты (классику, того же Цоя, тоже не важно, по своему вкусу). Только после этого твоё "внутреннее ухо" начнёт слышать от тебя то, что ты ты сам от него хочешь. Выбери время и ходи к учителю, короче:)

Sohei

Попробуйте разобрать отдельно руками легкое произведение(8 тактов) для 1 класса, и как будете хорошо знать каждую из них, пытайтесь играть двумя руками. Если в нотах написано, что такие то ноты должны звучать вместе, значит жмите указанными пальцами вместе. И переходите к следующим, в реал-тайме анализируя и вспоминая какие дальше пальцы и что жать вместе или раздельно) Этот процесс даже с педагогом не особо идет, пока сам не сделаешь. Вообще 90% успеха - самостоятельные занятия. Педагог лишь пинает в нужном направлении, но он за Вас не сыграет)

Это взломает мозг, но если не бросать, то будет все проще и проще!

carino, вот вы спорите с Unc0nnecteD. А слушали его музыку? Наверное, человек знает, о чём говорит :)
По вашим словам я понял, что вы человек "учёный" :) И яростно отстаиваете важность и значимость теории.
В профиле не вижу ваших ФИО, поэтому не знаю, кто вы, композитор или нет. Если да, то интересно послушать примеры. А то каждый может говорить, как хороша теория, а на практике - слабенько.
А если у вас на практике слабенько, то и слушать ваши суждения не имеет смысла, только с толку собьёте топикстартера петрушку.

Я вот, например, не берусь судить людей с образованием или без. И там, и там есть таланты.
Согласен с вами в одном: знать теорию - это только плюс!

Unc0nnecteD
> Чтобы писАть (не исполнять) нужно много слушать, много читать. На инструменте
> играть хорошо необязательно, гармонию классическую знать необязательно,
> полифония, анализ, - сейчас это все необязательно.
> Желание, терпение, талант

Чтобы просто писать музыку вообще ничего не нужно - можно взять две сковородки и бить ими друг об друга обозвав это своим авторским видением.

Чтобы писать хорошую музыку, которую потом можно будет где-нибудь использовать и получать за это деньги и славу, тут несколько сложнее. Для этого нужно долго и упорно учиться под контролем хороших педагогов, а потом, после получения диплома - впахивать н-цать лет без выходных и праздников :)

Образование и труд - это ключ к успеху. Кто с этим не согласен, тот некомпетентен.

IK-Sound, suspected горячо тут у вас;)

IK-Sound, если человек пишет что гармония и игра на инструменте не обязательна, то он ошибается. Для себя - пожалуйста. Я от этого не отговариваю. А написать что нибудь стоящее - дано единицам. Не хочу переезжать на личности и кого то обидеть. Моя позиция - что человек написавший что то в програмке, не знающий даже теории(там кстати нет ничего сложного, пока не пойдет гармония) и не владеющего инструментом - это никто. Есть музыканты пишушие хорошие произведения, но не называющие себя композиторами. Кто то пишет музыку в программе и кто то ее покупает, а профессиональные музыканты сидят не удел. Почему? Виноваты все - и конса, и государство,и музыканты, и потребители. Последние даже музыку то не слышали, вообщем то - ее не показывают, вкуса вот и нет....Какой спрос такое и предложение. А нужно это впервую очередь государству.
Меня например всегда кунали мордой об стол только за то что я взял произведение, которое нужно играть либо на 100%, либо не позориться. А сейчас все у вас так просто - посидел коверы сделал и вперед на сцену, с 2,5 аккордами и безголосым голосом. Я не композитор, и туда даже не смею суваться. Музыкант по образованию, работаю по профессии. Но то что я не пишу музыки не значит что я этого не умею=).. И свое мнение с профессиональной точки зрения могу высказывать.

Топикстартера не  отговариваю. За него никто ничего не сделает. Если побаловаться - это одно, если на что то расчитывать(и действительно разбираться) - совсем другое. Он сам решит=).

кстати относительно совета больше слушать и подбирать любимые произведения по слуху(коверы) - конечно это хорошо. Но этого не хватит как минимум. К тому же что ему делать с этим подбором по слуху дальше - какой из этого анализ то следует? Возьмет да вдруг что то напишет? Будет быстрее разбирать по слуху, не более. Чтобы писать, нужно писать. И учиться это делать. Нужно смотреть как это делают профессионалы, спрашивать как это делать у других. 
Современная музыка это придуманная мелодия(можно и по другому). Она должна быть интересной, для этого и нужен талант. А далее нужны знания - нужно гармонизировать мелодию. Без образования никуда.(не обязательно диплом, но знать гармонию нужно, ага). Нужно все это написать в форме и в метре. А подбор по слуху здесь не поможет. Нужна инструментовка - здесь нужно знать возможности инструмента и опыт. Просто слушать и подбирать, а потом бац и сочинить - нет такого. Ну или с очень смешными ошибками и столкновениями с проблемами, которых с образованием просто не возникнет)

А кто пишет что то в програмке - этих сразу стрелять)) Ни к чему хорошему это не приведет однозначно. Програмка нужна для звукозаписи, для склейки отдельно записаных партий, когда оркестр разваливается играя вместе. Все  остальное профессиональные музыканты сделают лучше. Но вот проблема, нас никто не слушает на концертах, а друзья смеются над профессией! А потом смотришь такие вот темы или разговор в автобусе, как парень учит тот или иной аккорд по самоучителю на ютубе...просто обидно. А некоторые действительно жалеют что не умеют играть..

Та же хореография вечно орет мол нет фонограм. А музыканты на что? Раньше в коллективе были свои ансамбли, теперь это фонограммы. Да, дешевле. И к чему это привело? К тому что современный хореограф знает только мурку и утушку луговую, а на слух не отлечит трех дольный размер от четырех дольного . А дети не попадают в метр. За дешевизну боролись, дешевку и получили.
С таким подходом, где гармония и теория не нужна, у "композитора"(ни на кого не намекаю, обидеть не хочу, простите если зацепило) будут квадратные глаза, если я скажу что доминанта может быть альтерированной субдоминантой? Какой мозг нужно иметь, чтобы это без знаний по слуху из произведений выцепить??? Когда звучит D, а по функции это - Sa. С соответствующим разрешением. И будет же красивее, если это использовать в цифровке!
Но это касается профессионалов. Для себя это можно и не знать, прокатит....